CASTAÑO, PELAYO

PREMIOS PRITZKER

1984_RichardMeier_(12.10.34-)

Palabras clave

• Importancia a la claridad de líneas, a la armonía, a los espacios y a la luz

• Estilo ordenado

• Uso del blanco, para él, la expresión mas pura de la arquitectura moderna

Estilo arquitectónico

• El uso racional de la geometría da claridad a sus espacios

• Su arquitectura se define a través de la luz y el color blanco

Filosofia

-El Blanco:

“Para mí el blanco es el color más maravilloso, porque refleja todos los colores que nos rodean. Para mí, de hecho, es el color que, con la luz natural, refleja e intensifica todas las tonalidades del arcoíris, que cambian constantemente. Porque la blancura del blanco nunca es sólo blanca: casi siempre se transforma con la luz y el ambiente; con el cielo, las nubes, el sol y la luna"

“El blanco ha sido asociado convencionalmente con la perfección, la pureza y la claridad. Si nos preguntamos el porqué de este caso, nos damos cuenta de que donde otros colores tienen valores relativos dependiendo del contexto, el blanco retiene valor absoluto. Al mismo tiempo, puede funcionar como un color en sí mismo”

-La Luz:

“Es contra una superficie blanca donde mejor se valora el juego de luz y sombra, los llenos y los vacíos.”

-El Espacio:

“Mi preocupación tiene que ver con las luces y los espacios, los elementos y volúmenes, cómo se articulan e interaccionan entre sí. También cómo se vinculan con la escala humana y con la cultura arquitectónica, que define cómo se describe el espacio, cómo nos contiene, cómo lo utilizamos.”

En la obra de Richard Meier se puede distinguir una constante estética basada en la preferencia por la luz natural, el espacio, la geometría y -por supuesto- el color blanco, conceptos que ha refinado durante cerca de 50 años y ha mantenido aislados de modas y tendencias pasajeras

Inspiración/ Influencia

Su arquitectura desciende de los postulados de las corrientes modernas establecidos por personalidades como:

• Le Corbusier

• Mies Van der Rohe

• Frank Lloyd Wright

Y de los movimientos:

• Constructivistas

• Bauhaus

• D’Stijl

Se desenvolvió profesionalmente durante la postmodernidad, por lo que en su influencia se percibe en algunos postulados del Minimalismo y el Deconstructivismo.

Desarrollo

-En 1995 el barrio del Raval de Barcelona estaba en su peor momento, con una necesidad imperiosa de luz, de aire y de espacios públicos. El proyecto del Macba ilumina la plaza dels Àngels y sirve de escenario a los skaters que allí se concentran

-En el año 2003 Meier resultó ganador con La Iglesia del Jubileo, en Roma, después de competir con otros grandes de la arquitectura como Tadao Ando, Santiago Calatrava, Frank Gehry o Peter Eisenmann. Esta obra revitalizó el anodino barrio de Tor Tre Teste.

Edificio- High Museum of Art (Atlanta, Georgia 1980-1983)

• Aquí se ponen de manifiesto sus recursos característicos: los planos blancos revestidos en aluminio, las amplias rampas, las barandas metálicas que rematan los balconeos.

• Los grandes planos vidriados que proyectan al exterior el interior del edificio.

• Al diseñar el atrio central, Meier se inspiró en el Guggenheim de Frank Lloyd Wright.

• El límite entre el espacio exterior y el interior se caracteriza por el tratamiento combinado de grandes superficies ciegas y grandes superficies vidriadas.

1999_SirNormanFoster_(01.06.35-)

Palabras clave

• Elementos repetitivitos

• Gran dominio del espacio, la luz y la materia

• Fuerte compromiso con el cuidado del medio ambiente

Estilo arquitectónico

• Arquitectura marcadamente industrial

• Estilo High Tech

Filosofia

“La buena arquitectura es un matrimonio entre el arte y tecnología. Si miras la historia, la tecnología es solo un vehículo para la expresión artística: las pirámides, las catedrales, la torre Eiffel... Yo asocio mi trabajo a la voluntad de explorar nuevas soluciones y de traspasar límites, lo que llamo un proceso de ‘reinvención’. Pero la tecnología es solo el medio para llegar a un fin: la arquitectura se genera para cubrir las necesidades de la gente, tanto a nivel material como espiritual.”

Su obra combina, la armonía del espacio, juegos de luz y sombras, con la funcionabilidad del edificio, desde una perspectiva absolutamente global

Inspiración/ Influencia

• Fuller fue una fuente de inspiración, para grandes obras como la espectacular cúpula del British Museum (Londres, 1994-2000)

• Óscar Niemeyer fue una gran influencia.

• Para su proyecto de reforma de Camp Nou se inspirño en la arquitectura de Gaudí

Desarrollo

- La renovación del edificio del Reichstag de Berlín en 1999, un edificio famoso por su cúpula de cristal transitable.

- El Edificio 30 St Mary Axe, Foster concibió la forma aerodinámica como una posibilidad para permitir que el viento fluya alrededor del edificio.

- La Torre Cespa, en la que con su visión de sostenibilidad, en el espacio abierto en el techo deja abierta la posibilidad de una futura instalación de turbinas eólicas

Edificio-Millennium Bridge ( Londres, Reino Unido 1996-2000)

• Una pasarela peatonal en el centro de la ciudad, que tuvo en cuenta no sólo a las personas, sino también al medio ambiente

• Con un vano central de 144 metros, es un puente en suspensión muy superficial

• Los materiales principales utilizados en su construcción son el hormigón, el acero y el aluminio.

• Fue una revolución en el mundo de la ingeniería debido a la solución de encajar discretamente 37 amortiguadores de fluido viscoso, para contrarestrar el movimiento sincronizado de las pisadas de los peatones.

2001_Herzog&DeMeuron_(19.04.50-)/ (08.05.50)

Palabras clave

• Reflexión en torno al significado mismo de la materia

• Relaciones con nuestro medio ambiente construído

• ‘Instrumentalización’ gradual del entorno habitable

Estilo arquitectónico

• Estrategia postmoderna

• Aborda temas arquitectónicos que fueron eclipsados por el modernismo (Ornamentación)

• Percepción crítica

Filosofia

La posición de Jacques Herzog se encuentra próxima al pensamiento de algunos filósofos de las ciencias de la vida, como son Merleau-Ponty y Georges Canguilhem, los cuales proponen que no existe una separación tajante entre vida y técnica o entre sujeto y objeto técnico, afirmando que el hombre se encuentra en continuidad con la naturaleza gracias a la técnica.

“Nosotros no creemos en una oposición dialéctica entre naturaleza y sociedad; o entre naturaleza y ciudad. Por naturaleza entendemos procesos biológicos, físicos y químicos, procesos que podemos intentar describir. Por artístico o artificial entendemos procesos que operan en el entendimiento de nuestra naturaleza y nuestro efecto sobre ella”.

Inspiración/ Influencia

• La práctica arquitectónica de Herzog y de Meuron se basa en experimentar efectos y nuevos materiales en una especie de alquimia

• En las teorías de Semper y Rudolf

Desarrollo